Musée Lurçat - Archives des expositions

2010 Les Saisons selon Jean Lurçat - 14 juillet – 30 septembre « l’Eté » et « l’Automne » clôturent la présentation de cet ensemble de 4 tapisseries monumentales Le vocabulaire esthétique et les thèmes privilégiés de Lurçat y apparaissent déjà : interpénétration poétique des éléments appuyée par des motifs récurrents qui vont régulièrement traverser son œuvre : soleil, poisson, oiseaux, guirlandes végétales et dont la présence signifiante n’est que rarement purement décorative.

2009 Les Saisons selon Jean Lurçat - 14 juillet – 30 septembre Avec son château-atelier des Tours Saint Laurent, acheté sur un coup de foudre en 1945, l’artiste a trouvé un lieu de création à sa (dé)mesure. Le site, perché entre ciel et terre, offre un cadre rêvé à ses déambulations poétiques et cosmiques. L’atelier-musée Jean Lurçat offre l’occasion rare de se glisser dans les coulisses de la création et dans l’intimité de l’artiste. Il permet aussi à travers les œuvres exposées de comprendre le cheminement artistique et intellectuel qui fit de lui le grand rénovateur de la tapisserie.

2008 Jean Lurçat, un créateur en ses murs - 14 juillet – 30 septembre Avec son château-atelier des Tours Saint Laurent, acheté sur un coup de foudre en 1945, l’artiste a trouvé un lieu de création à sa (dé)mesure. Le site, perché entre ciel et terre, offre un cadre rêvé à ses déambulations poétiques et cosmiques. L’atelier-musée Jean Lurçat offre l’occasion rare de se glisser dans les coulisses de la création et dans l’intimité de l’artiste. Il permet aussi à travers les œuvres exposées de comprendre le cheminement artistique et intellectuel qui fit de lui le grand rénovateur de la tapisserie.

2007 Pierre Betz, Jean Lurçat autour d’une amitié lotoise - 14 juillet - 30 septembre En 1960, Jean Lurçat par amitié pour Pierre Betz, fondateur de la revue artistique et littéraire « Le Point » et propriétaire du Café de Paris à Souillac, a décoré les murs de la salle à manger familiale des 12 signes du zodiaque. Une partie de cet ensemble unique qui pouvait être déposée a été donnée au Département du Lot. La présentation de ces peintures s’accompagne d’œuvres et de documents témoignages de l’amitié entre Jean Lurçat et Pierre Betz et de l’importance du Café de Paris pour les intellectuels durant la guerre.

2006 Les coqs - 14 juillet - 30 septembre Pour le quarantième anniversaire de la mort de Jean Lurçat, le Conseil Général présente cet été à l’Atelier-musée Jean Lurçat les variations colorées et poétiques de l’artiste sur le thème du coq. Exaltant sa puissance solaire et conquérante, Jean Lurçat a fait du coq un animal métaphorique omniprésent dans son œuvre. Au delà du symbole, il a été pour l’artiste un terrain d’expérimentation infini pour les mariages de couleur, l’établissement de sa gamme chromatique ou la grosseur du point. Les tapisseries accrochées aux Tours Saint Laurent, dans la demeure atelier du créateur, proposent ainsi de découvrir un éblouissant exercice de style.

2005 Claires - 14 juillet - 30 septembre Cette tapisserie monumentale de 1965 qui illustre un poème de Senghor fut l’une des dernières commandes faites à Jean Lurçat. La poésie a accompagné la vie de Jean Lurçat, poèmes écrits ou tissés, entre l’homme et le poète, il n’y avait pas de frontière.

2004 Le Grand Charnier - 14 juillet - 30 septembre Carton du « Chant du monde », “ Le « grand charnier » est construit comme une sarabande macabre autour d’un cercle de feu, symbolisant l’explosion de la bombe qui répand la mort autour d’elle. Initialement intitulé par Lurçat “ La Joie de vivre ”, le “ Chant du Monde ”, offre un écho contemporain à la tapisserie de l’Apocalypse découverte par Jean Lurçat en 1937 et dont la fulgurance marquera à jamais ses recherches artistiques.

2001 Lurçat, Les années 20 - 14 juillet - 30 septembre Ses débuts de peintre fresquiste lui ont donné le goût pour l'art mural décoratif et l'espace architectural comme en témoigne l'ensemble des œuvres exposées, toiles et canevas, toutes de grandes dimensions Les portraits et les canevas présentés laissent pressentir l'évolution future de Lurçat : permanence de l'effet décoratif et de sa fantaisie, hiératisme appuyé des modèles, composition frontale, jeu des surfaces colorées, dilution du réalisme pur dans une atmosphère très symbolique, thèmes cosmiques...

2000 Une tapisserie hautement Symbolique “ Hommage aux morts de la résistance et de la déportation ” - 14 juillet - 30 septembre Tel un drapeau de la liberté, la tapisserie "Hommage aux morts de la résistance et de la déportation" illustre avec lyrisme toutes les préoccupations philosophiques et artistiques de Jean Lurçat. Symbolique par ses dimensions qui témoignent de la volonté de l'artiste d'offrir au sujet une surface à la mesure de son importance, l'oeuvre l'est aussi par ses motifs et ses couleurs, bleu, blanc, rouge sur fond noir.

1998 Dom Robert – Jean Lurçat - 14 juillet - 30 septembre Dom Robert, moine d’En Calcat rencontre Lurçat en 1941, c’est lui qui l’orienta vers la tapisserie. L’œuvre de Dom Robert renoue avec la tradition des tapisseries mille fleurs et le bestiaire médiéval.